Conocí a Miguel Asíns Arbó (1916-1996) hace ya más de quince años y le ayudé a poner en orden el catálogo de sus obras. Alto, fuerte, cordial, serio, discreto y plenamente lúcido, don Miguel era, a sus cerca de ochenta años, un jubilado fascinante. Un hombre que pertenecía a la historia más gloriosa del cine español como autor de las bandas sonoras de películas como El cochecito (1961) de Marco Ferreri o El verdugo (1964) de Berlanga, gran director de bandas del Ejército, músico de excelente formación, autor de interesantes investigaciones en la música popular y en la música militar histórica, sentía que su intensa dedicación a la música incidental relegase a un segundo plano su obra sinfónica. Y es que, verdaderamente, Miguel Asíns Arbó contribuyó a uno de los momentos álgidos del sinfonismo español con obras que tuvieron cierto éxito como su Concierto para piano en Sol menor, mención honorífica en el Premio Nacional de Música de 1942 que ganó Joaquín Rodrigo con su Concierto heroico (ambos conciertos estrenados por el pianista castellonense Leopoldo Querol), Leyenda (1946) para orquesta de cuerda, Dos melodías levantinas estrenadas por Ataúlfo Argenta con la Orquesta Nacional en 1949 o el poema sinfónico Alvargonzález, Premio Ciudad de Barcelona en 1954 y estrenado al año siguiente por Eduardo Toldrá. Pero en 1954, con la banda sonora de Rebeldía de Nieves Conde, comenzó su lucrativa y exitosa dedicación a tiempo completo a la composición de música para cine que le llevó a firmar no menos de cuarenta bandas sonoras. Retales de esta aplicación son la mayor parte de sus composiciones para guitarra que él solía mostrarme en el salón de su casa madrileña de la calle Galileo y que José Luis Ruiz del Puerto rescata ahora y nos presenta en esta grabación. Entre ellas, las primeras son las que compuso para la película La gata (1955) de Margarita Alexandre y Rafael Tordesillas, una pequeña suite de temas populares andaluces, apuntes ingenuos dedicados al filarmónico infante José Eugenio de Baviera y Borbón. Más interesantes resultan El buen amor y la Elegía a Platero:la primera,para la película del mismo título dirigida por Francisco Regueriro en 1963, es música presentada como homenaje a Tárrega, pero que por su estilo, proporción y mecánica es más bien un homenaje a Sor, que don Miguel, catalán de nacimiento pero valenciano de corazón, quiso dedicar al maestro de Vila-real; la segunda, para la película Platero y yo (1966) de Alfredo Castellón, engarza una serie de músicas evocadoras amalgamadas con un estribillo recurrente que parece derivar de las españoletas de Gaspar Sanz pasadas previamente por el filtro de la Fantasía para un gentilhombre… Entre los humores levantinos que tan fuertemente impregnaron el repertorio guitarrístico a través de la obra de Vicente Asencio, pero con materiales andaluces –café de chinitas– y giros aflamencados, encontramos dos piezas que son de lo más valioso de este disco: Amoríos –una composición que no conocíamos– y La barraca compuesta en 1976 en homenaje a Blasco Ibáñez sobre un tema popular valenciano teñido con algún flamenqueo desde la más absoluta distancia.
El disco lo cierra Ruiz del Puerto acompañando a la soprano Isabel Monar el Cancionero para Alcalá de Henares, ocho canciones sobre textos de Cervantes, compuestas en 1976 por encargo de la Comisión Nacional de Música para las V Jornadas Musicales Cervantinas de Alcalá de Henares. Al margen del dudoso parecido entre el estribillo de la quijotesca canción Ausencias de Dulcinea y el poema sinfónico compuesto por Rodrigo en 1948, estas canciones son lo más interesante del repertorio grabado, originales, salvando lo dicho, graciosas y con acompañamientos bien trabajados. Al final, aunque sé bien que don Miguel querría que le recordaran por sus obras sinfónicas de los años cuarenta o, mejor aún, por las grandes composiciones para banda sinfónica como Viejos aires de la vieja España (1972), Mare nostrum (1976), Anem (1985) o La noche de San Juan (1990), con las que cosechó abundantes premios y distinciones al final de su carrera, ha querido el destino que sean estos flecos de su imaginación lo primero que llega a mis manos en grabación monográfica dedicada a su obra para recordarme las tardes en que compartí con su amabilidad algún café y montañas de carpetas azules llenas de papeles de música que ahora forman parte de su legado a la Biblioteca Valenciana.

Javier Suárez-Pajares